KOREOGRAFI INTERKULTURAL

Dalam dua dekade terakhir, wacana mengenai interkulturalitas telah mengalami perluasan makna dan ruang aplikasinya, termasuk dalam ranah seni tari. Koreografi sebagai ekspresi tubuh dan gerak kini tidak lagi dipahami semata sebagai konstruksi estetika, tetapi juga sebagai medan negosiasi identitas, memori, politik representasi, dan dialog budaya. Buku ini berupaya menangkap kompleksitas itu dengan pendekatan multidisipliner, mengaitkan praktik koreografi dengan teori-teori komunikasi, antropologi, dan kajian budaya, serta mengintegrasikan pengalaman empiris dari festival seni internasional, seperti Bandung Isola Performing Arts Festival (BIPAF), yang menjadi salah satu titik temu penting bagi seniman lintas negara.
Buku ini disusun melalui riset mendalam, pengamatan partisipatif, serta studi kasus yang relevan untuk menjawab ranah akademik dan praktis dalam merancang, memahami, dan mengkritisi karya-karya tari interkultural. Dalam buku ini, pembaca akan menemukan pembahasan tentang akar sejarah koreografi interkultural, konteks sosial-budaya yang melatarbelakanginya, tantangan etik dalam kolaborasi lintas budaya, serta konstribusi teknologi digital yang turut menggeser paradigma pertunjukan. Buku ini dapat dijadikan referensi bagi mahasiswa, dosen, dan peneliti, serta dapat menjadi panduan reflektif bagi para seniman dan penyelenggara seni pertunjukan dalam merancang karya-karya yang melintasi batas, tanpa menghilangkan akar.